《港囧》给吉兰特吊顶带来的三大启示
    《港囧》可谓是近大众关注的话题，从其票房的表现就可以看出火爆程度。徐峥的成功给我们看到的不是鸡汤，而是真实的商业奋斗轨迹。
    “港囧”背后的三大启示，我们不去讨论这个时代对于电影艺术所追求的深度问题，而重点讨论“徐峥现象”所带来的商业思考。这对于当前的“大众创业，万众创新”或许能带来一些帮助，毕竟对于大部分的创业者而言，如何通过创业获得财富的增长是大家关心的事情。尽管徐峥是一位导演，但其本质与我们大部分的创业者一样，都处于一种创业阶段，只是他选择了从电影产业切入。而他在电影领域所获得的“现象级”成功，给每天补鸡汤的创业者们至少带来了以下三方面的启示：
    1、将一项功能做到“致”在徐峥之前，大部分的国产电影都由曾经的执导，通常采取的都是“重资产”模式。而徐峥的电影更像是当前的单品创业思维，采取的是一种“轻资产”模式，不论是从演员阵容、表现方式、宣传方式、拍摄制作等方面，并没有依赖于过去那种、大额、大投资的“压力三大”方式。其重点所打造的就是我们所说的产品痛点，也就是这个时代下的人需要获得压力释放，围绕压力释放这个点来打造他的产品。
　　而这对于创业者来说，是非常具有商业价值启发意义的一点。告诉我们在选择创业的时候，如何抓住用户的一个需求点，尽可能的将这个需求点做到“致”，而不是做“万金油”的大片产品。或者也可以理解为产品的一项技术特点，将其做到优。尤其是在资源有限的情况下，要尽可能的将不需要的全部砍掉，哪怕就留下一项，将这一项功能做到“致”。
　　因为社会、技术、需求一直处于动态变化，只是在我们所处的特定时空点下尽大的努力将产品，或者是这项技术做到具有的竞争力与美好的使用体验。而当这种的“技术”一旦给用户带来美好、深刻的体验，就能在用户心目中留下深刻的记忆，品牌就随之建立并形成放大效应。
    2、建立不可替代的核心价值近朋友圈传着一个段子，说港囧换了黄渤、宝强一样火的一段话。
　　这段话说对也对，说不对也不对，只是对一件事物不同层面的看法。其中还透露着一个更为重要的信息，那就是我们是否在一个平台上形成他人不可取代的价值。如果黄渤、王宝强在徐峥的电影中形成了一种离开他们之后，就会直接影响笑点的这样一种价值。也就是说没有黄渤或者王宝强，这部电影就笑不起来了，此时平台就离不开你了。但现实情况是我们大部分人并没有形成自身的竞争力。同样对于平台而言，如何能够留住一些具有价值的人才，并使这些人才的组合价值大化，显然也是一个不可忽视的问题。
　　同样，对于创业者来说，也是如此，如何打造我们的产品在的消费者心目中具有不可替代的价值。不能因为某个阶段的一些特定环境因素促使了自身产品、模式获得成功之后，就开始沉醉在固有的思维模式，以及享受成功所带来的喜悦与膨胀，而开始忽视对产品核心技术力的不断优化、提升。对于任何一个企业而言，一旦没有形成的，不可取代的核心竞争力，或者建立起的进入门槛，其结局必然不会太美好，很容易被他人取代，正如段子中所说的黄渤、王宝强被取代一样。
    3、商业模式是干出来的我们透过“徐峥现象”会发现，徐峥从1994年毕业之后至今一直在不断摸索，或许在他曾经也有很远大的梦想，但至少从来看，他已经从真正意义上构建出了一个商业模式，而这个商业模式并不是他一开始想出来的，而是脚踏实地干出来的。
　　这让我们看到徐峥在这一路的过程中也都在不断尝试、探索，在围绕着“笑点”电影取得成功之后，开始聚焦于其中的一个题材，也是就是“囧”来进行打造，并且不断推出新产品，比如《人在囧途》之后的《人再囧途之泰囧》，再到《港囧》。其商业模式可谓是渐行清晰，可以预见徐峥接下来将会围绕着地方(、地区)为特性来构建不同的“囧”，并由此探索不同文化下的笑点。
    这从资本与创业者之间的博弈层面来看也无可厚非，两者本身就是一个愿打一个愿挨的事情。但对于普通的创业者来说，能够凭借着“宏伟”商业模式来获得投资的机会并不大，或者说即便是能够获得，也只是很少的一部分，不太可能获得经过各种吹水之后所呈现的那种“巨额”融资的数额。因此，在我们看来，或者更准确的说是通过《港囧》对各位正走在创业路上，或是将要走上创业之路的创业者们说，不要迷信于所谓的商业模式。决定创业成功的关键并不是现阶段所构思的理论商业模型。